刘田依先生是当今中国书坛绝少能从传统书法经典中学习、运用而游刃有余的人，他懂得传统书法艺术之技法的精妙所在，他对有关书法源流及碑帖的诸多考证、论书绝句均有独到见解。先生认为：鉴书和作书是一回事，就书法审美来说，这个标准无论对于浅显层次的实用性的日常应用的书法还是对于作为艺术作品欣赏的书法来说是都必要的，书法能从普通书写工具升华成为艺术作品，它首先是具有审美前提的视觉艺术表现特征，是具有学术性、美观性的造型艺术。而品评作品的高下，则应该是有符合人类视觉与造型的技巧性、科学性的审美习惯为构成基础，就是说鉴书者也应掌握此基本的功能。

所以先生几十年一直坚持认为：书家或评论家的鉴赏眼力高低不仅仅要取决于自己的学习经验的时间长短或个人的欣赏品位高低，重要的是自己不仅要简单的会书写，更要写的入其精髓（起码也应该乱真）才能有资格去鉴赏，才能谈到鉴赏的眼力高低从而去评判作品优劣。这个书法史认识上的误区从宋代的米芾开始到董其昌、傅山、晚清的康有为等等一直到近代大批的所谓理论家、鉴赏家，他们为了刻意表现自我，掩盖其弊，鼓吹颂扬，凭着神经质的想当然、所以然地主观臆断或故意夸张、曲解书法艺术美的内涵，严重误导书法欣赏者的视线和学习者的认识。从他们作品中大量的缺陷与毛病，都足以证明，没有经过亲自实践学习的是不可以随便妄加断语的。所以刘田依先生坚持理论与实践必须是达到同步水平才能更准确地鉴赏，否则那只是肤浅层次的欣赏。